Idag har det dukket opp uttalige scener for unge fremadstormede artister å stå på. For en artist er det å prestere forran spoten det viktige, men det er himmla mye rundt scena å tenke på også. Til og med når Trutemunn var i start gropa sto det egentlig aldri på utsyr. Heller på kompetanse. Vi starta band på “klubben” og drassa med oss i bötter og spann av mixere, forsterkere, höytalere, röykmaskiner, lysshow og what ever. Fikk spille på store scener også der alt stod klart med beskjed om å levere en rider i forkant uten at vi visste helt hva det var. Jobba med tv og radio i midten av tennåra osv. Underveis har man sett at det fins så utrlolig mye mer å velge i utstyr enn folk med kunnskap om dippeduttene. Til og med småsteder kan väre heftig utstyrt uten bemanning. Det er et helt eget fag å handtere lyd. Det merker man når man kommer til de store scenene der prestisje er en selvfölge. Et kjellerband kan i dag lett havne på slike scener. Derfor har jeg tenkt å enkelt gjöre rede for ord og utrykk, og ellers hva man möter som artist på disse stedene.

Först og fremst vit hva du trenger og sörg for at du kjörer på eget utsyr. Folk har stor tro på at en lydmann kan trylle og gi oss den og den lyden, eller verktöyet du behöver. Men jobber lydmannen på en scene med flere band kan du aldri stole på at en lydmannen tar hand om dine saker. For en lydmanns oppgave er PA (public adress, altså å gi tilhörerne lyd.. ikke mixe din lyd, men spre den til alle på konserten.) Med mindre det er en du kjenner. Han har nok med sitt og å holde tunga rett i munn. 

I forkant av spillinga:

Gå först hver for seg gjennom hva du trenger. Så ta en prat sammen med resten av bandet og skriv det ned. Se for dere hva som behöves av mikrofoner på scena. Hvilke trummer osv, hvem korer, osv. Husk at det er viktig at hver og en av dere må ha bra lytteforhold og monitor tilgjengelig. Monitor er höytalere som står på scena og skal gi artisten gode lytteforhold. Lag en tegning over scena (stageplot) der dere plasserer trummer, gitarforsterkere, monitorer, DI-boxer, Mickrofon m/ stativ osv. Bestem hvor dere skal stå. Bruk egne forsterkere. Skriv ned en liste på alt som er på tegninga (rider) og påmind om at det må väre tilgjengelig med 220 volt 50 Hz vekselström på scena til forsterkere. Mang en artist har nemmlig kobblet utstyr til lyskursen (strömmen) og det kan bli en dyr erfaring. Spör om hvilerum/lagringsplass for gitar bager osv. Send så dette til eventulle lydmann/arrangör i god tid för showet, gjerne i forbindelse med kontrakten.

På dagen, på stedet:

Möt opp til avtalt tid. Artister med store navn blir alltid höyest prioritert så å leke diva kan bli en katastrofe for et mindre band. Ta lydmannen i handa og hold en god tone med scenepersonellet/roderne. De kan få deg til å drite på draget forran hele hurven om de blir på dårlig humör. Vär opplagt og husk at uten mat og drikke duger helten ikke. Rigg kjappt opp dine saker når det er deres tur på lydsjekken. Be gjerne om hjelp fra roderne, på en hygglig måte så klart. Når du står der er det lett å få en “ut av kroppen” opplevelse og glemme det viktige. Sörg for at du hörer deg selv, og de andre i bandet der du står. Gi fullstendig blaffen i hva som måtte komme av lyd til publikum. Det kan du aldri styre. Ta hensyn til hva du hörer der du står og forhold deg til det.

Lykke til!

Tips oss hvis dette innlegget er upassende